Cours photo (Volet 2)

1- Photographier un paysage :

Le mot "paysage" est un terme bien vague qui renvoie à des sujets innombrables, souvent très différents les uns des autres. En photographie on peut dire qu'il s'applique à une vue d'ensemble d'un site relativement étendu, plutôt champêtre qu'urbain.

-Le choix  du sujet :
Vous ne risquez pas de manquer de sujets, pour peu que vous  développiez votre sens  de l'observation. Que vous soyez à l'affût de paysages toujours nouveaux où que vous  trouviez davantage d'inspiration dans les sites qui vous sont familiers ! En fait le choix du sujet se fait ici, pour l'essentiel, en fonction de trois facteurs : les possibilités offertes par le site lui-même, votre goût personnel et enfin votre propre style.
Un paysage n'est pas toujours identique à lui-même, au contraire, il présente des aspects changeant selon la saison, la lumière etc.
-Le cadre de visée pour la composition de l'image :
Il faut savoir que c'est le cadrage et la composition qui donnent toute sa valeur à une photographie de paysage. On doit donc accorder une attention particulière à la place qu'on attribue au motif principal aussi bien qu'aux motifs secondaires du sujet, pour un cadrage donné, l'attrait exercé par tel ou tel élément étant d'autant plus accentué que celui-ci occupe une place privilégiée dans l'image, sur laquelle l'œil aime se poser.
-Le cadre de visée constitue une aide précieuse :
Composer un paysage c'est construire l'image de manière à faire ressortir clairement l'idée et les sentiments qui ont inspiré le photographe.
Une épreuve photographique est une surface plane à deux dimensions, en conséquence, la sensation de profondeur est provoquée uniquement par l'effet de perspective contenue dans l'image.

2- La règle des tiers :

La règle des tiers est une technique classique en photographie qui permet d’équilibrer une image et de lui donner du dynamisme, car l’œil n’aime pas se reposer au centre de l’image. Imaginez que votre viseur est divisé en tiers par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Leurs intersections matérialisent quatre points forts de l’image.
En plaçant les éléments clé de l’image à l’intersection de ces droites vous donnerez à votre composition un maximum de puissance et d’équilibre. Pour mettre en valeur un ciel alignez ainsi la ligne d’horizon sur la ligne inférieure, dans le cas d’un portrait placez un œil a l’une de ces intersections, si un sujet est en mouvement ou regarde dans une autre direction placez le sur le tiers opposé pour le laisser poursuivre sa lancée.

Si vous souhaitez compléter ce cours photo, n’hésitez pas à me faire parvenir vos suggestions à leblog@photoreflex.com ou laissez simplement vos commentaires pour nous donner vos impressions !

Comments

[Rédigé par: Zorba86]

Vous trouverez un excelent cours de cadrage à cette addresse: http://www.utc.fr/rendezvouscreation/francais/connaissances/outilspedagogiques/cadrezmoi/files/

[Rédigé par: Maxime]

Merci Zorba pour cette adresse, le site est très bien fait, un outil idéal pour la compréhension du cadrage !

Maxime

[Rédigé par: Gbonfoun Kokou]

Je voudrais exceller dans ce domaine d'autant plus que je suis un jeune togolais photographe residant en Cote D'Ivoire.Et je fais de cela mon metier.J'aimerais avoir des cours afin de réaliser mon studio-photo comme on en voir partout en Afrique